Este libro, “Polo Ortega Cocinero”, forma parte de la colección “EDUBBA (Creatividad Viva)”; un sello de Editorial Resistencia coordinado por Josefina Larragoiti. Es una muestra especial de agradecimiento por permitir utilizar parte de su obra a Antonio Ramos Revillas, cuentista y novelista de Monterrey. En este relato, el protagonista buscará a Don Polo para que le enseñe a usar navaja, escuchará algunas de las anécdotas del excéntrico pero buen cocinero, quien carga una especie de remordimiento “No mates animal cargado” le decía su abuelo…

En el vientre de la ballena es un ensayo cultural y literario, de enfoque interdisciplinar y alcance humanista. Su autor lanza una pregunta aparentemente sencilla, ¿qué es la cultura? Su respuesta, en cambio, es de una enorme complejidad. A partir de un sueño estival con una ballena, en un momento de presencia de muerte durante lo más duro de la pandemia global, Diego Moldes, influido en ese momento por la lectura de un texto de George Steiner, va desgranando los simbolismos mitológicos de este animal. Sus alegorías conforman una metáfora cultural sobre el momento en el que se encuentra nuestra cultura, sus múltiples acepciones, su génesis histórica y su futuro inmediato. Para ello, en la parte central de este libro originalísimo, pregunta a 38 autores de diferentes disciplinas, edades, lenguas y nacionalidades lo siguiente: “¿Qué es la cultura?, ¿en qué se asemeja y diferencia la cultura del siglo XXI de la del XX?” Sus brillantes respuestas conforman un mapa cultural polifónico donde Literatura, Historia, Antropología, Etnografía, Ecología, Filosofía, Sociología, Arte, Cine, Televisión, lo lúdico o la Poesía, entre otras disciplinas, se dan la mano. Tejiendo esa tupida red de interconexiones, se establece un fértil diálogo intergeneracional -desde un filósofo centenario a un periodista treintañero- y cosmopolita con los colaboradores. Con todo ello, esboza una teoría civilizatoria sobre las fases de la Historia de la Cultura. Atraviesa, así, las relaciones entre las formas culturales y los medios de comunicación, desde la invención de la imprenta hasta la hegemonía de internet. Un rico y audaz mosaico del que nace toda una ontología de la cultura.

Este libro imagina una hipótesis: ¿qué sucedió durante el año y medio en que Benito Juárez, quien acabaría siendo el primer presidente indígena de México, vivió desterrado en Nueva Orleans? Es en ese «hueco marcado por el punto y aparte» en la autobiografía de Juárez donde comienza la narración. Acompañado por un pequeño grupo de exiliados políticos, Juárez desembarca en 1853 en esa ciudad hedionda que, situada a orillas de un pantano, los absorbe como una esponja. En ella se rinden al lodo, a las flores de jazmín, a la música, a la extrañeza del idioma y al insoportable verano, pero, sobre todo, se dan de bruces con la descarnada realidad del comercio de seres humanos, un mercado que nunca se detiene. Descubrirán que Nueva Orleans es una colmena de identidades heterogéneas donde se venden mujeres apresadas por las calles y donde el capitalismo muestra su pulsión primitiva, la más esperpéntica."La estación del pantano" muestra ese tiempo detenido e incierto que precede siempre a la acción de unos cuantos audaces para tratar de invertir el orden establecido. Y lo hace con la libertad arrolladora y la transgresión que caracterizan la escritura de Herrera, gracias a la cual consigue que nuestra lengua suene como una lengua liberada del diccionario que decide salir a dar un paseo. Yuri Herrera bucea esta vez en la Historia para ofrecernos una novela magistral que, con una gran potencia fabuladora al tiempo que firmemente asentada en la investigación archivística, logra dar con una clave secreta de un presente a la intemperie.

Este no es un libro periodístico, ni una biografía exhaustiva, ni una oda al personaje. Es el testimonio del paso de Lucha por el mundo, de su capacidad de caminar codo a codo con mujeres que dejan de ser víctimas y se convierten en activistas. Es también, en cierta forma, un documento histórico; reconstruye un episodio de la vida de México que han intentado borrar de los registros, pero que sale a la luz con el nombre de cada mujer violentada. Y es, sobre todo, un canto a la vida; esa obra que, tratándose de Lucha Castro, solo podía ser escrita en clave feminista e interpretada de manera coral.

El médico internista desempeña un papel esencial en la atención médica y se ocupa de una amplia variedad de enfermedades del paciente adulto; sin embargo, en esta era de la inteligencia artificial y las tecnologías de la información y la comunicación, el reto es mayor: mantenerse actualizado en un entorno donde la tecnología avanza a pasos agigantados.

"Colonia DMZ" es un testimonio colectivo de los efectos de la violencia militar y del imperialismo norteamericano sobre los civiles de la península coreana. Es una crónica poética del retorno de la autora a su Corea natal. Es también una reivindicación de la literatura para comprender la tragedia a través de la belleza, y es una defensa de la traducción como un «modo antineocolonial». «A menudo me pregunto: ¿mi arte perpetúa la amnesia histórica? Deseo que mi obra genere resistencia literaria contra las fronteras geopolíticas, incluidas las fronteras de las convenciones lingüísticas y literarias» Don Mee Choi«Mezclando periodismo, memoria y manifesto con fotografías, mapas, cartas y dibujos, "Colonia DMZ" plantea una aproximación original y multimedia a un espacio donde la perspectiva humana está prohibida.» Jed Munson, "Chicago Review of Books"

En Engendroland los monstruos y los humanos conviven en paz. Pero un día, en el colegio, desaparece un profesor. Olivia, una niña loba muy curiosa y valiente, investiga el misterio con sus amigos Bela la vampira, Fred la mosca, Sam el hombre invisible, Elliot el humano… Juntos se enfrentarán a grandes peligros.

El equipo formado por Marcos y Mía celebra con "Montañas" su tercer título, después de los éxitos de "Junglas" y "Océanos", publicados en más de 9 lenguas y de gran éxito. En realidad, "Montañas" cierra la trilogía que deseaban aportar al mercado editorial, como una contribución al movimiento que defiende el conocimiento y el respeto por los entornos naturales. Han sabido unir una información curiosa, llena de detalles interesantes, con unas ilustraciones espectaculares, que sorprenden al pasar cada página. Pero no solo se trata de información y belleza: persiguen sobre todo fomentar el amor y el cuidado del medio. La cuarta característica de esta obra, como en el resto de títulos de la colección Ojo Avizor, es un regalo lúdico, un juego de observación y de atención, puesto que los lectores tienen que buscar la enorme cantidad de especies escondidas en cada ilustración. El final del libro contiene la sección Para saber más. Ahí el lector encontrará nuevos datos de interés sobre cada uno de los entornos naturales que ha visto.

En este libro se presenta la vida real de uno de esos personajes a los que el destino les ha dado el privilegio de trascender, aunque no ha sido por su persona o su obra, que ya de por sí tendría una cierta importancia histórica, sino por su manera de vivir.

"Mathilda" es una de las obras más importantes de Mary Shelley, una obra central del Romanticismo.Escrita entre 1819 y 1820, esta obra, profundamente romántica, no fue publicada hasta 1959. "Mathilda" es una obra pasional e introspectiva que trata sobre el incesto y el suicidio, y que gira en torno a la identidad y a la subjetividad femeninas, atrapadas en el «círculo mágico» de la feminidad convencional y de la claustrofóbica unidad familiar. Mary Shelley dota a esta novela de un marcado carácter autobiográfico. La heroína de Mathilda es el resultado del primer deseo mortal de su padre, y el libro se convierte en un mito fundacional aún más autobiográfico que "Frankenstein". Sus páginas nos llevan a lo mejor del Romanticismo inglés: en ellas nos encontraremos con la Naturaleza, con relaciones apasionadas y con esa pulsión suicida tan propia de la época. "«En Mathilda no se permite que ninguna amiga mitigue el daño que la asfixiante familia causa a la heroína, quien simplemente encarna la idea de que una joven no puede desempeñar otra función que la de hija amada o amante esposa». " Janet Todd

Una experiencia reveladora al alcance de todos ¿Alguna vez has cogido el volante y lo has girado justo a tiempo de evitar una situación peligrosa? ¿O te has dispuesto a llamar a alguien y has descubierto que esa persona ya estaba esperando tu llamada? Todos albergamos una sabiduría interior que está dispuesta a salir en nuestra ayuda y que se manifiesta como la voz que nos hace girar el volante o coger el teléfono. Es también la que da respuesta a nuestras preguntas más apremiantes, como «¿Adónde voy?», «¿Qué hago aquí?», «¿Por qué estoy en esta situación?» o incluso «¿Cómo salgo de este lío?». Gracias a la escritura automática —un proceso que consiste en entrar en estado meditativo, coger papel y lápiz y observar cómo fluyen las palabras—, tendrás acceso a esta increíble sabiduría cada vez que lo desees. Y no necesitas partir de ninguna creencia, práctica espiritual ni don particular: se trata de una aptitud al alcance de todos, tú incluido.

Hay que leer Retrato del artista adolescente con ojos absolutamente inocentes, dejándonos conducir solo por las palabras mediante las cuales se crea como obra de arte. En esta dirección Retrato del artista adolescente mantiene nuestro gozo de lectores durante todo su desarrollo siendo fiel nada mas a la exigencia de ir contando, de hacerse existir siempre como una obra redonda en la que nada interrumpe el placer narrativo. El desarrollo de la acción forma sus muchos puntos, los diversos sucesos sobre los que se constituye toda la vida. Para la de James Joyce, la seguridad de su tarea en tanto creador. Retrato del artista adolescente ha trazado el minucioso, unas veces doloroso, otras alegre, destino de su creador.

A sus dieciocho años, Aloma es una joven solitaria y soñadora. Cuando su cuñado, Robert, llega de América para establecerse en la casa familiar de Barcelona por un tiempo, se verá sorprendida por sentimientos tan contradictorios como desconocidos para ella.

Discover Mexico City's Historic Center with recommendations from locals and experts.• Where to eat, at any time of day• The Center for music lovers•Murals and street art• Insider tips from local residents and connoisseurs• Streets and their histories• Exceptional churches, explained• Twelve unmissable buildings• Plazas and parks to spend the afternoon• Key events to note in the calendar• Useful information

Londres, 1868. Violet Tennyson ha perdido a su familia y llega a la capital acompañada por un extraño Centinela. Allí, la recibe una familia cuyo único propósito es casarla cuando termine el último curso en la prestigiosa Academia Covenant. Pero mientras sus días transcurren entre clases, uniformes y miradas veladas, su mentira empieza a resquebrajarse. Y no solo porque el idiota de Sid Tennyson parezca empeñado en hacerle la vida imposible. Violet guarda un secreto. Un secreto que condenó a quien más quería y que la ha llevado hasta la Academia Covenant. Un secreto relacionado con cuatro alumnos que están destinados a convertirse en leyendas. La cuenta atrás ha empezado. El tiempo se acaba. Ha llegado la hora del último vals.

¡Las Tortugas llevan la batalla hasta Baxter Stockman, mientras Karai decreta un combate de “Desafío” entre los antiguos enemigos Splinter y Destructor, y todo conduce a un enfrentamiento final que determinará la suerte de la Ciudad de Nueva York y el mundo, en los años por venir!

La biografía definitiva de Chuck Berry, el legendario inventor del rock and roll. Conocido principalmente por ser el compositor de clásicos como "Johnny B. Goode", "Maybellene", "You Never Can Tell" y "Roll Over Beethoven", Chuck Berry fue un hombre sumamente contradictorio cuyos propósitos e intenciones siempre estuvieron envueltos en un halo de misterio. ¿Cómo llegó un joven delincuente a componer tantas canciones que transformaron la cultura estadounidense? Y una vez que logró fama y reconocimiento, ¿por qué puso en peligro su carrera con su comportamiento imprudente? Dotado de un talento sin igual, Chuck Berry alcanzó una enorme repercusión social y política con sus canciones, que consiguieron que el mundo se pusiera en pie y empezara a bailar. Sin embargo, su poca predisposición a hablar, tanto de sus logros personales como de sus pasos en falso, hizo que la complejidad de su vida y su música quedara en gran medida inexplorada... Hasta ahora.

Suena el despertador a las 7 de la mañana: un cocodrilo se despierta en su cama. Se despereza, lava sus dientes, desayuna, se viste y sale a la calle, como todo el mundo. Vive en una ciudad transitada, llena de coches, tranvías y subterráneos. Pero ¿qué hace un cocodrilo vestido con sombrero y sobretodo, leyendo el diario en un vagón del subterráneo? ¿Nadie le teme? ¿Nadie lo ve? ¿Acaso tampoco nadie ve en el metro a la jirafa envuelta en una bufanda kilométrica, con anteojos negros? El cocodrilo sigue su camino, atraviesa parques y calles, hasta que llega a un vestuario. Entra en calor y sale a escena.

"La rebelión del instante" muestra la plenitud de una voz y de una escritura que apresa con intensidad -y perfecciona- la pasión por nombrar un presente que incomoda y que duele. Organizado en cinco zonas poéticas, los poemas de Diana Bellessi tocan y elevan a sus lectores con la delicadeza de lo real, y tienen la virtud de tocar la realidad más dolorosa sin perder la belleza. Centrado en los difíciles arios recientes de Argentina y a la manera de la poesía: una manera en fuga que huye del discurso altisonante y se une a la melodía, o distonía a veces, de las pequeñas voces del mundo. Una fe clara y difícil recorre este libro, tarea de la voz que busca, entrando en sí misma, abrir el lugar aquel, siempre a la vista y siempre oculto, donde lo común y lo propio se iluminan mutuamente. De eso que es sin nombre, pero nos toca y tocándonos nos alza, y de lo otro, que tiene los nombres por los que conocemos la herida grave de esto que llamamos casa, vida nuestra, habla con inocencia y con furor.

No todas las señoritas solitarias tienen la suerte de descolgar el teléfono el día en que un intrépido cazador de leones se equivoca de número. Menos incluso son las que, además, han gozado de la fortuna de haber seducido con su voz a este valeroso caballero hasta el punto de conseguir que se «equivoque» de nuevo, llame otra vez a su número y las entretenga con su locuacidad. Claro que quizá no sea una suerte. Es posible incluso que la verborrea de este ajetreado aventurero que hoy tiene tiempo para charlar largo y tendido oculte oscuras intenciones. Que detrás de su animosa simpatía pululen incontables e inconfesables deseos. Que cuando termine de contar sus historias africanas y de entonar lisonjas acarameladas empiece a cambiar el tono, a ser mucho menos sutil, mucho menos soñador. Que hasta parezca francamente procaz. "El cazador de leones" es un ameno, divertido e impecable tour de force narrativo, una novela singular, cotidiana como la vida misma y extraña como un día cualquiera, que retrata en toda su ingenuidad y en toda su bajeza a su monologante protagonista y quizá también a su silenciosa oyente. Pero también retrata al teléfono, que siempre está ahí, a menudo callado, pero recordándonos con su silencio hasta qué punto somos indiferentes a los demás y dándonos así la medida exacta de nuestra insignificancia. Porque lo que todos necesitamos es un «interlocutor válido». Y lo necesitamos con tanta urgencia que, si no lo encontramos, decidimos inventarlo, sin esperar siquiera a que la luna brille en plenilunio y la noche se pueble de aullidos.