"Maggie Cassidy" (escrita en 1953 y publicada en 1959) es el tercer volumen del magno ciclo "La leyenda de Duluoz". En ella, el joven Jack Duluoz, de dieciséis años, conoce a una chica en el baile de Nochevieja de 1939, coquetean, vuelven a verse, se dan celos, son víctimas de murmuraciones, se pelean, se reconcilian y se enfrentan a las primeras decisiones de la vida adulta. Es la historia del primer amor del protagonista, un amor adolescente que engloba otros despertares: al mundo exterior, la sexualidad, la espiritualidad, los estudios, el trabajo, la vocación. No es una historia sublime, ni trágica, ni arquetípica: es una historia que consigue captar la realidad de la vida corriente y reflejar la experiencia universal del primer amor a través de una personalísima maestría narrativa, servida en una prosa única, fascinante, absorbente; repleta de lirismo y energía, de ternura y afecto. «Sencilla y encantadora» (David Dempsey, "The New York Times"). «Describe las alegrías del primer amor, que nadie llega a recuperar del todo» (Dennis McNally). «Una de las piezas más reveladoras del canon narrativo de Kerouac» (Christopher Gair).

El narcotráfico, uno de los más redituables negocios en el mundo, reduce a la esclavitud a generaciones de jóvenes, al tiempo que motiva altisonantes declaraciones desde países que lavan el producto del negocio y acogen en sus bancos gran parte de las ganancias. Y mientras se estigmatiza a los países productores, que enfrentan altos niveles de violencia interna, los consumidores, que se quedan con las ganancias, crean políticas de “guerra” en las que salen limpios. Este libro es una revisión a fondo de ello.

This book presents the Course's teaching about time in three parts. The first discusses the origin and metaphysics of time. The second deals with time and the process of Atonement. The third part discusses the end of time, and includes the Course's concept of the real world, the Second Coming, the Last Judgement and finally God's last step.

Volumen central de la trilogía que forma con "Sexus" y "Nexus" esta novela recrea mediante flash backs la infancia del genial escritor, y desde el presente narrativo, su abandono contra viento y marea de toda otra ocupación que no sea la escritura, librándose para ello de cualquier atadura con las convenciones, las rutinas o los supuestos deberes. Atrapado en un empleo insatisfactorio que finalmente decide abandonar, su lucha denodada por conseguir publicar su obra se convierte en una obsesión, que las dificultades de todo tipo (económicas, afectivas, sexuales), van contrapunteando con notas a veces humorísticas. El espacio que se concede a la reflexión sobre literatura, sobre el funcionamiento de la sociedad capitalista y sobre el componente espiritual del hombre acrecientan el interés de una novela intensa y de un ritmo arrebatador. Durante muchos años circuló una traducción no del todo satisfactoria de esta novela, con breves pasajes suprimidos y con inexactitudes e imperfecciones que ha quedado superada por esta traducción de Carlos Manzano. De esta forma ponemos a disposición del lector una obra de Miller quizá no tan conocida como los Trópicos, pero cuya lectura nos proporciona los antecedentes de las novelas situadas en París. La influencia que sigue ejerciendo Miller en los narradores realistas que mezclan reflexión ensayística, autobiografismo y ficción es indudable, y la consideración de clásico de "Plexus" lo acredita la sorprendente frescura y fuerza que sigue desprendiendo su lectura.

Instituto Homestead de Enseñanza Secundaria. Cupertino, California, 1972. Una tarde de primavera una alumna se fija en un joven –alto, guapo, un príncipe con pantalones vaqueros– que, solo en el patio, lee un libro. Fascinada, lo sigue en silencio y semanas después es él quien la aborda. De personalidad poco convencional, Chrisann tiene un temperamento artístico y creativo y le encanta la música de Jethro Tull y Joni Mitchell. Steve es una combinación genial y extraña de intuición y lógica, timidez e irreverencia, fuerza y tristeza, que adora a Shakespeare y a Bob Dylan. Ambos viven una difícil situación familiar. En la California de los 70 donde florecen el LSD, la contracultura, la meditación zen y los experimentos nutricionales de cariz holístico, juntos conocen el amor y sus sombras, y también son padres de una hija. Mientras él se convierte en Steve Jobs, una de las figuras más destacadas e influyentes del mundo contemporáneo, ella deberá luchar por mantener su identidad frente a la gelidez emocional, la manipulación perversa e incluso la abierta hostilidad del magnate. Vituperada por el círculo de Apple, Chrisann Brennan realiza en "El mordisco a la manzana" un hondo análisis para desvelar su verdad y, de paso, descubrirnos los insólitos perfiles de un Steve Jobs hasta ahora inédito.

Una docena de testimonios femeninos con un nexo común: la voluntad de superación y la ambición de existir en plenitud.Una diva del "bel canto" que optó por entregarse a la felicidad amorosa; una filósofa que marcó el pensamiento del siglo XX; una "First lady" que trascendió el estereotipo y se convirtió en referente social; una monja que decidió hacer realidad el sueño de acercarse a Dios sin interferencias mundanas... Diversos ejemplos individuales para una misma realidad de fondo: mujeres que tomaron conciencia de su propio ser y actuaron aprovechando sus capacidades, muchas veces chocando contra la inercia de un mundo marcado por el sello masculino. Este libro recoge una docena de testimonios femeninos con un nexo común: la voluntad de superación y la ambición de existir en plenitud. Maria Callas, Hannah Arendt, Eleanor Roosevelt y Teresa de Ávila comparten páginas, entre otras, con Virginia Woolf, Remedios Varo, Emilia Pardo Bazán, Anaïs Nin o Mercè Rodoreda. Eugenia Tusquets recrea aquella faceta de su vida que las ha transformado en un personaje digno de atención, ese episodio revelador que ha quedado escondido tras la nube de su fama y la narración a veces ambigua de su existencia. Susana Frouchtmann delimita el contexto en el cual se produce esa transformación privada, en forma de crónica periodística-biográfica que completa cada perfil y hace comprensible la verdadera envergadura de lo que, de otra forma, parecería un mero relato anecdótico. En algún momento, todas ellas debieron decidir si seguían el camino marcado por la sociedad de su época o el que les imponía su ser interior. El resto ya pertenece a la Historia.

Una magia milenariaFacciones enfrentadasUn romance enraizado en la traición La Casa del Dragón asesinó a la familia de Darling Seabreak. Ella le debe la vida tanto al poder de su Don del Caos como a la Casa del Kraken que la salvó de las alcantarillas en las que pasó su infancia. Cuando su padre adoptivo Kraken es capturado en batalla, Darling jura salvarlo aunque eso signifique asesinar a todos y cada uno de los miembros de la Casa del Dragón.Talon Goldhoard es el diligente Príncipe de la Guerra de la Casa del Dragón y lidera con valentía las tropas de élite de su hermano Caspian, el Alto Príncipe Regente. Sin embargo, últimamente, el gobierno errático de su hermano amenaza con echar a perder cien años de arduo trabajo de la Casa del Dragón. Talon cae en la emboscada de una chica feroz que es idéntica a la que Caspian lleva años pintando una y otra vez de forma obsesiva y, entonces, se da cuenta de que ella es la clave de todo.Juntos, Darling y Talon tendrán que navegar por las aguas traicioneras de las políticas de las Casas, atrapados en el complicado juego que el Alto Príncipe Regente está jugando contra

W. S. Merwin es con toda probabilidad uno de los poetas norteamericanos más influyentes de los últimos cincuenta años: un artista que ha transfigurado y revigorizado la visión de la poesía de nuestro tiempo. Cuando aún era un estudiante en Princeton, W. S. Merwin recibió de John Berryman el consejo de arrodillarse y rezar literalmente a la musa todos los días. La poesía de Merwin ha ido desplazándose desde los versos tradicionales de sus primeros años a las revolucionarias formas y estructuras abiertas que se resuelven en un vasto despliegue de influencias y posibilidades. Me sentiría terriblemente celosa de esta poesía si no tomara tanto de ella para mi propia vida. ADRIANNE RICH En una época en que la mayoría de los escritores se sienten satisfechos escribiendo poemas simplemente publicables, es gratificante leer una obra tan ambiciosa, cuya preocupación es la capacidad visionaria y las posibilidades de la poesía, escrita por un poeta capaz de reinventarse continuamente. THE NATION

Las propiedades medicinales de los cannabinoides han sido aprovechadas en culturas ancestrales, pero eran desconocidas por la medicina occidental hasta hace relativamente poco. Fue en el siglo XIX cuando O’Shaughnessy, médico de la Compañía Británica de las Indias Orientales, demostró el fundamento fisiológico de los usos que le daban para el tratamiento de la bronquitis, la disentería, el cólera y el asma, entre otros. Hasta 1963 no se caracterizó el único componente psicoactivo de la Cannabis sativa, el x003B4;9tetrahidrocannabinol. Desde entonces se han ido descubriendo numerosas aplicaciones médicas de elementos como el cannabidiol, que actualmente está siendo investigado para el tratamiento de algunos trastornos epilépticos. José Antonio Ramos Atance narra en este libro diversas anécdotas relacionadas con sus investigaciones sobre el sistema endocannabinoide endógeno y los efectos del cannabis en el organismo humano y, así, muestra la evolución del conocimiento de las aplicaciones médicas del cannabis. José Antonio Ramos Atance es catedrático del departamento de Bioquímica y Biología Molecular de la Facultad de Medicina de la Universidad Complutense de Madrid.

El mundo se quiebra y la poesía lo sostiene. Lo sostiene con la fuerza de Ana Rossetti, que regresa después de ocho años de silencio con un libro de verdad valiente, necesario de verdad. Deudas contraídas habla sobre aquello que nos han arrebatado, y que tendrán que devolvernos. Y habla desde la mirada de Ana Rossetti, siempre curiosa, capaz de iluminar todas nuestras sombras, ahora fijándose del interior al exterior. Un libro de poemas que duele igual que un golpe sobre la mesa, que subraya las cosas que de verdad importan. Un libro de poemas dispuesto a encontrar la belleza entre la podredumbre. Poesía social, sí: emocionante y rotunda, sin complejos, necesaria.

En la Edad Moderna, el Caribe fue la bisagra de un sistema económico que sostuvo durante mínimo tres siglos la economía trasatlántica de occidente; fue el cruce de continentes, una puerta cultural que congregó —como diría Antonio García de León— una «Atlántida de mentalidades».Y eso es precisamente lo que se refleja en esta selección hecha por Rodolfo Alpízar, donde confluyen voces de todo tipo, edad y género, dialogando entre sí. Aquí se comprueba una vez más por qué Cuba siempre ha sido un faro para América Latina y el mundo. Una cala a la narrativa cubana de hoy es una tajada, una cala, de ese torrente palpitante que es la literatura cubana.

El entusiasmo manifestado por un grupo de brillantes lectores, entre quienes destacan Octavio Paz y David Huerta, por la poesía de Gerardo Deniz, y el extendido eco que ha tenido su trabajo literario entre las nuevas generaciones, no se ha correspondido con la aparición de libros que ayuden a entender una de las voces poéticas más singulares de las últimas décadas en México. Juan Almela Castell, como se llamaba en realidad el traductor técnico y corrector de pruebas tipográficas que formaba parte del exilio español asentado en el país, escogió la palabra “deniz”, la cual significa “mar” en lengua turca, para confeccionar con ella el seudónimo con que firmó todos sus libros. Fernando Fernández ha estudiado su literatura desde finales de la década de 1980, cuando defendió una tesis universitaria sobre el tema. Este libro, el primer gran estudio dedicado a la obra del poeta, es el resultado de una larga y ambiciosa investigación acerca de los aspectos biográficos y literarios fundamentales que hicieron de Gerardo Deniz unos de los escritores más originales de la literatura hispanoamericana del último medio siglo.

El primer examen en profundidad de los fundamentos sagrados del mundo del herbalismo medicinal de los aborígenes norteamericanos • Revela cómo los chamanes y sanadores “hablan” con las plantas para descubrir sus propiedades medicinales • Incluye las oraciones y canciones medicinales vinculadas con el uso de cada una de las plantas examinadas A medida que los seres humanos evolucionaron en la Tierra, utilizaron plantas para todo lo imaginable--alimentos, armas, canastas, vestimentas, refugio y remedios de salud. Los pueblos aborígenes de distintas partes del mundo han podido acopiar conocimientos sobre los usos de las plantas mediante la comunicación directa con éstas y el respeto a la relación sagrada que tenemos con el mundo vegetal. Para estos aborígenes, la conciencia radica en el corazón; por eso pueden utilizar la inteligencia del corazón para fusionar su conciencia con la de cualquier organismo vivo. En su libro "Medicina con plantas sagradas", Stephen Harrod Buhner analiza la relación de larga data entre los pueblos aborígenes y las plantas y examina las técnicas que utilizan estas culturas para comunicarse con el mundo botánico. El autor explora la dimensión sagrada de las interacciones entre seres humanos y plantas--un territorio en el que los humanos experimentamos la comunicación con las plantas como expresiones del Espíritu. Con respecto a cada planta curativa descrita en el libro, el autor presenta sus usos medicinales, normas para su preparación, y elementos ceremoniales como las oraciones y canciones medicinales vinculadas con el uso de la planta.

¿Cómo logró el hijo de unos pobres inmigrantes eslovacos, criado en Pittsburgh, convertirse en el artista más famoso de su generación? ¿De qué manera pasó de ser un niño enfermizo, víctima del acoso de sus compañeros de clase, a erigirse en padre del pop art? ¿Es Warhol un genio del arte contemporáneo? Andy Warhol fue uno de los grandes creadores del siglo XX. También fue artífice de un personaje fascinante, excéntrico y refulgente. Una quimera viviente que brillaba por igual entre intelectuales, travestis, drogadictos, ultrarricos y superestrellas, manteniendo su pasado en un borroso recuerdo impenetrable. Aun así, hubo personas que conocieron la cara oculta de Warhol, rodeada de miedos e inseguridades cosechados durante la infancia. En este libro, Jean-Noël Liaut recurre a las confesiones más íntimas del entorno warholiano —John Richardson, Stuart Preston, Lee Radziwill, Pierre Bergé, Ultra Violet, etc.; muchas de ellas inéditas—, para pintar un retrato lleno de matices y reminiscencias, alejado de los frecuentes esfuerzos por mitificar la figura del artista. Episodios totalmente desconocidos que indagan en sus comienzos y sus desgracias, su talento y su habilidad, sus visiones proféticas y su sentido del marketing, y que el autor desvela por primera vez tras treinta años de investigación. Una biografía trepidante y adictiva, que cuenta la vida de un zorro astuto y curioso —en palabras del autor— que olisqueaba en busca de la dirección del viento y que comprendió su época mejor que nadie. «La narración de “un mito hecho a sí mismo en perpetua reinvención" que nos atrapa como una auténtica novela». Florence Noiville, "Le Monde" «Magnífico este trabajo de Jean-Noël Liaut, todo un especialista en escribir biografías» Toni Montesinos, "La Razón"

Un acercamiento apasionante a la polifacética mujer de Lev Tostói.Para la historia de la literatura Sofía Tolstói (1844-1919) fue el contrapunto sombrío en la vida de su marido; tanto que muchos incluso llegaron a culparla de la muerte del escritor. Integrados en el régimen soviético, los discípulos de Lev Tolstói no sólo se encargaron de gestionar su memoria sino que también crearon una imagen negativa y odiosa de su mujer. Sólo tras la caída del comunismo comenzaron a salir a la luz otros testimonios que se habían mantenido deliberadamente ocultos, en particular, diarios y escritos autobiográficos de la propia Sofía. Casada a los dieciséis años, madre de trece hijos, musa, ayudante y primera lectora de obras monumentales como Guerra y Paz o Ana Karénina; administradora de las propiedades familiares y editora de las Obras Completas de su esposo; polifacética e inquieta, Sofia Tolstói dedicó casi toda su vida a un magnífico creador. Un acercamiento apasionante a una de las figuras menos -y peor- conocidas del mundo literario universal.

La portentosa culminación del Cuarteto de las estaciones. Una celebración del hecho de estar vivos en el mundo. "El mundo es intraducible, pero no incomprensible, mientras se conozca la sencilla regla de que nada de lo que expresa a través de sus miríadas de vida y criaturas va seguido de interrogaciones, sino solo de exclamaciones", le cuenta Karl Ove Knausgård a su hija en este volumen que cierra el Cuarteto de las estaciones. Llega pues el apoteósico final de este ambicioso proyecto. Se recupera aquí el formato de enciclopedia personal, en este caso marcada por el estío, lo cual da pie a hablar de la lluvia de verano y las lágrimas, los cerezos y los ciruelos, los cubitos de hielo y los helados, la pesca de cangrejos y las barbacoas... Y entre esas reflexiones siempre sagaces y heterodoxas, se intercalan entradas de un diario íntimo del escritor.

La presente obra es un análisis de la crisis filosófica de nuestro tiempo y el cuestionamiento sobre la conveniencia de renovarse. En tal caso, el texto esboza las posibilidades de hacerlo desde la hermenéutica analógica. De igual modo, se presentan reflexiones en torno a una teoría de la interpretación, articulada con el lado analógico del razonamiento y de la hermenéutica. En primer lugar, esta renovación conviene hacerse desde la antropología y la sociedad.

3, 2, 1... Llega una nueva serie sobre atletismo, amistad e inclusión. Enri Baquero era el chico más rápido de su ciudad. ¿El problema? Eso era el curso pasado, cuando ciudad era tan pequeña que cada vez que iban de excursión tenían que juntar a todos los colegios en el mismo bus. Ahora que Enri y su familia se han mudado a la gran ciudad, ¿seguirá siendo el más rápido de todos? Enri no lo tendrá fácil para encajar. La entrenadora le mete más caña de la que le habían dado en su vida y el resto de los chavales del equipo le hacen el vacío. ¿Conseguirá demostrarles a todos que es de fiar?

Artistas malditos, músicos de culto. ¿Qué nos atrae tanto de esos creadores incomprendidos por sus contemporáneos? La historia del rock está salpicada de grandes talentos a los que el éxito les fue esquivo. Vidas entregadas —y truncadas prematuramente, en muchos casos— a un oficio a menudo ingrato, grandes compositores o intérpretes injustamente olvidados a los que solo ha hecho justicia poética el paso del tiempo. A elevarlos y sacarlos a la luz contribuye "Héroes malditos". Un lúcido, didáctico, erudito y apasionante ensayo en el que Eduardo Izquierdo traza treinta y tres perfiles biográficos (tantos como las revoluciones a las que gira un elepé) que cubren seis décadas de música popular sin desdeñar género alguno: rock and roll, blues, soul, folk, psicodelia, country, punk o power pop transitan por estas páginas a lomos de unas canciones y unas experiencias vitales en el filo o profundamente marcadas por la mala suerte o la desgracia. Desde The Big Bopper a Neal Casal, pasando por Esquerita, Phil Ochs, Mama Cass, Blaze Foley, Mia Zapata o Nikki Sudden, "Héroes malditos" nos habla del tesón y la confianza en uno mismo, de pequeñas victorias y grandes fracasos. De la fascinante historia de unos músicos que creían en lo que hacían por encima de todo y cuyo legado se nos ofrece aquí, presto a ser descubierto. Un regalo para todo aquel que crea que nadie puede ser un perdedor cuando dedicó su vida a lo que más amaba. Un libro, sencillamente, necesario.

¿POR QUÉ NO PUEDES CONCENTRARTE EN NADA?Entre las distracciones del mundo moderno y la exigencia de poner atención y energías en más y más actividades al mismo tiempo, resulta cada vez más difícil dirigir nuestro cerebro a los asuntos que realmente importan. El resultado: un bajo desempeño laboral, falta de comunicación con nuestros seres queridos y una sensación de insatisfacción con la vida, por no hablar de los casos cada vez más comunes de depresión y trastorno de ansiedad. "Tu mente en forma" te ofrece un plan detallado para que en sólo tres meses experimentes un cambio radical en tu desempeño intelectual y anímico. Basado en el trabajo del conferencista Wouter de Jong como asesor y diseñador de rutinas mentales, este libro ha mejorado la vida de miles de lectores en todo el mundo con su enfoque profundo y directo sobre la compasión, el cuidado emocional, la atención a nuestros pensamientos positivos y negativos, y los puntos fundamentales de la felicidad.